国产动漫要靠“内容为王”抢占制高点 中华读书报

  • 时间:
  • 浏览:13
  • 来源:烽火中文网_福州四中_丰益国际|杜洋工作室|读者网|东至二中文正
阅读模式 《 中华读书报 》( 2018年09月19日 08 版)

9月8日,《赛尔号大电影6:圣者无敌》与《疯狂丑小鸭》不约而同选择在同一天重映,然而重映首日皆以黯淡收场。经历了有些“寒冷”的暑期档后,国产动画电影的未来发展再次成为业内外关注的焦点话题。然而,无论是老片重映,还是新瓶装旧酒,国产动画电影始终没能逃出“吃老本”的怪圈(北京商报2018年9月10日)。

3年前的暑期档,一部《大圣归来》让人看到了国漫的希望。3年后的暑期档,《风语咒》以高评分和高票房预示着国漫开始崛起。此前上映的《风语咒》以3000万的票房,成为新上映电影票房之首。在淘票票、猫眼两大购票平台上评分高达9.1和9.2分,创下国产动画罕见的佳绩。

中国对动漫产业从未像现在这样如此热情似火。伴随着互联网络和数字技术的发展,动漫产业已经成为全球继IT业之后,又一个快速发展的朝阳产业。应该看到,动漫产业已经进入“内容为王”时代,也就是说,真正的动画是内容产业而不是加工业,各种动画形式都可以出精品,关键是内容。《风语咒》讲述了一个少年英雄崛起的热血故事。“久违的感动,让人热血沸腾又泪流满面的国漫回来了。”电影上映后,少年崛起的热血成长、舐犊情深的母子情、相互救赎的爱情,令无数观众动容。风格和技术上,《风语咒》也让无数观众点赞。

著名导演约翰·斯蒂文森曾表示,高产不一定就是动漫产业发展的高速路,绕开“从创意到财富”的产业规律,大量“短平快”作品只能降低行业的整体水平。约翰·斯蒂文森的的《功夫熊猫》故事从创意到成形,花了整整13年。而眼下国内动画片制作充斥着大量的“短平快”作品,势必降低中国动画的平均水准。尤其是生硬说教、故事低幼、虚假造作是观众对于国产动画的普遍意见,其他诸如画面不美、动画僵硬、对白无趣更是让观众感到难以理喻。或许,对于观众而言,谁都愿意欣赏优秀的动画片,而不是看它是否贴着“国产”或“海外”的标签。由于海外动漫能够激发想象力,愉悦身心,开拓视野,因而更能吸引小观众们的“眼球”。

动漫产业是一个典型的创意产业,一个优秀的动画创意涉及到动画产业的各个环节,要从产业链的视角对动画创意进行全面的市场评估。国产动漫之所以在市场上处于竞争劣势,主要来自内容的贫乏苍白,而创意水平低还表现在动漫形象幼稚粗糙,在很长的一段时间里,中国的动漫创作存在着一个惯性思维:动画片是儿童的世界。因此,国产动画片处处呈现出幼稚化的特点,从创作环节开始就把大量的成人观众排斥在外。与国外动画片相比,国产动画形象简单化、不可爱,动画造型呆板、生硬,特征模糊,难以给人留下深刻印象。其实,动漫形象是非常重要的,国内动漫产业搞了那么多年,至今还没有一个能够在国际上叫得响的动漫形象。

长期以来,国产动漫之所以难以吸引人的“眼球”,是与国内的创作环境相关的。我们知道,文化产品的灵魂在于创造和想象,对国产动画来说,关键要解决国内动漫产业在创意和内容制作上的缺陷,动漫创作不要拘泥于传统,要敢于幻想、敢于夸张,神似重于形似。动漫制作机构、教育机构、播出机构、评论机构要形成合力,激发、保护创新思维和创新作品,为动漫创作者提供开放型、包容型的创新土壤。同时,进一步扩大国产动漫题材的选择范围。如美国动画片《功夫熊猫》曾在国内热映,中国的国宝形象竟然成了外国的动漫亮点,这应当引起国内同行的思考。中国拥有丰富的历史传说、民间故事、名著名篇文化资源,尽管由于时代背景和思想内容的原因,可能与现代人的价值观念和审美取向存在一定的距离,但动漫创作者通过认真研究现代人的欣赏特点,善于运用现代化、国际化的表达方式,定能使传统的题材焕发出新的时代特色。

江苏省连云港市 吴学安

猜你喜欢